Ethel Coppieters naît à Bruxelles en 1996. Elle étudie à l’erg pendant 5 ans, où elle obtient son master de peinture en 2021. Elle peint des portraits de femmes emprunts d’évocations contradictoires et de sentiments mêlés. Il y a dans ces visages flegmatiques de la violence et de la tendresse. Dans les corps, il y la résilience et quelque chose de l’après. L’après du chaos, l’après de la tempête. Il ne semble pas nécessaire de nommer l’après quoi, en ce que ces femmes sont comme des monuments, qui étaient là avant, et seront là après. Ces toiles libres de toutes temporalités parlent de l’intime et de l’universel, dans des portraits de femmes déconstruits dans leurs proportions, et délivrés des injonctions de beauté que l’on connait. Son travail est marqué par sa pratique parallèle de la fresque et du graffiti. Connue sous le nom de Soaz, son univers s’articule principalement autours de la représentation des femmes à travers des portraits ou des compositions mélangeant corps et visages. La confrontation des formes et couleurs fait parti de son exploration artistique. Elle tente de créer un nouvel imaginaire à l’espace public en y imposant l’existence de ses fresques.
Ethel Coppieters was born in Brussels in 1996. She studied at the erg for 5 years, where she obtained her master of painting in 2021. She paints portraits of women full of contradictory evocations and mixed feelings. There is in these phlegmatic faces of violence and tenderness. In the bodies, there is resilience and something of the aftermath. The aftermath of the chaos, the aftermath of the storm. It does not seem necessary to name the after what, in that these women are like monuments, who were there before, and will be there after. These paintings, free of all temporalities, speak of the intimate and the universal, in portraits of women deconstructed in their proportions, and delivered from the injunctions of beauty that we know. Her work is marked by her parallel practice of fresco and graffiti. Known under the name of Soaz, her universe is mainly articulated around the representation of women through portraits or compositions mixing bodies and faces. The confrontation of forms and colors is part of her artistic exploration. She tries to create a new imaginary in the public space by imposing the existence of her frescoes.